As Aventuras Cinematográficas de Huckleberry Finn

The Cinematic Adventures of Huckleberry Finn

De acordo com o IMDb, a novela de Mark Twain “As Aventuras de Huckleberry Finn” já foi adaptada para o cinema e a TV mais de 20 vezes, começando com “Huck and Tom” – com Jack Pickford como Tom Sawyer – em 1918. Eu escolhi assistir e resenhar três destas adaptações, todas feitas antes de 1940, e comparar com o livro, que eu li há alguns anos. Por isso este post também é por si só, uma aventura – literária e cinematográfica.

According to IMDb, Mark Twain’ novel “The Adventures of Huckleberry Finn” has been adapted to movies and TV shows, so far, more than 20 times, starting with “Huck and Tom” – that had Jack Pickford as Tom Sawyer – in 1918. I chose to watch and review three of those adaptations, all made before 1940, and compare with the book that I have read a few years ago. That’s why this post is, in itself, an adventure – a literary and cinematographic adventure, that is.

O livro, publicado em 1884, conta as muitas aventuras de Huckleberry Finn, camarada de Tom Sawyer, junto ao escravo em fuga Jim ao longo do rio Mississippi. Antes que a aventura comece, Huck é sequestrado pelo pai, um alcoólatra, que quer o dinheiro que Huck ganhou no livro anterior. Todas as versões que eu vi seguem esta história.

The book, published in 1884, tells the many adventures of Huckleberry Finn, Tom Sawyer’s comrade, alongside the runaway slave Jim through the Mississippi River. Before the adventures start, Huck is kidnapped by his alcoholic father, who wants the money Huck got in the previous book. All versions I’ve watched follow this plot.

Encontrei no Internet Archive apenas a primeira metade da versão de 1920, um filme dirigido por William Desmond Taylor que se destaca por ter sido a primeira adaptação do livro solo para o cinema. Aqui, Huck é interpretado por Lewis Sargent, Tom por Gordon Griffith e Jim por George Reed. Esta primeira metade mostra como Huck foi sequestrado por seu pai alcoólatra e como escapou do cativeiro, e termina quando ele encontra Jim, que havia sido vendido para um homem mau e também escapou. Um ponto importante é que a senhora Watson maltrata Jim, se transformando ela própria em um tipo de vilã.

I could find on the Internet Archive only the first half of the 1920 version, a film directed by William Desmond Taylor that was important for being the very first adaptation exclusively of the novel to the big screen. Huck here is played by Lewis Sargent, Tom by Gordon Griffith and Jim by George Reed. This first half shows how Huck was kidnapped by his alcoholic father and escaped captivity, and it ends when he meets Jim, who had been sold to a bad man and also escaped. Something that calls the attention is how harsh Mrs Watson treats Jim, becoming a villainess in her own right.

A versão de 1931 da Paramount, intitulada no Brasil “Mocidade Feliz”, tem Jackie Coogan como Tom Sawyer, Junior Durkin como Huck e Clarence Muse como Jim. Dirigida por Norman Taurog, esta versão toma um bom tempo mostrando as desventuras de Huck na escola antes do sequestro. Jim e Tom resgatam Huck e os três partem para viver aventuras – afinal, não dava para desperdiçar o poder do nome de Jackie Coogan, ainda um grande astro 10 anos após ser descoberto por Chaplin em “O Garoto”. Coogan, Durkin e a maioria do elenco repetem os papéis que interpretaram em “Aventuras de Tom Sawyer” em 1930. Já que Tom é parte da aventura, muitas mudanças foram feitas na história do livro, e apenas uma história é contada: dois homens que dizem ser um Duque e um Rei fingem ser os tios estrangeiros de duas garotas órfãs. Mesmo assim, esta versão conta com um bom elenco, com Coogan, Durkin (que tragicamente morreu poucos anos depois em um acidente de carro), Jane Darwell e Eugene Pallette.

The 1931 version, from Paramount Pictures, has Jackie Coogan as Tom Sawyer, Junior Durkin as Huck and Clarence Muse as Jim. Directed by Norman Taurog, this version takes a good time showing us Huck’s misadventures at school before his kidnapping. Jim and Tom rescue Huck and the three go on to live adventures - after all, you can’t waste Jackie Coogan’s star power, still strong 10 years after his discovery in Chaplin’s “The Kid”. Coogan, Durkin and most of the cast are repeating the roles they played in “Tom Sawyer” in 1930. Since Tom is part of the whole adventure, a lot of changes were made from the book, and only one story is told: two men who say they are a Duke and a King pose as the foreign uncles for two orphaned girls. Nevertheless, this version brings a good cast, with Coogan, Durkin (who tragically died only a few years later in a car crash), Jane Darwell and Eugene Pallette.

E em 1939 a MGM tinha o astro perfeito para ser o protagonista de “As Aventuras de Huck”: Mickey Rooney. Com Rex Ingram como Jim e nada de Tom Sawyer à vista, Rooney é brilhante como o menino-herói. Nesta versão, Huck não é sequestrado pelo pai, mas aceita ir com ele pois Huck está prestes a desapontar a viúva Douglass (Elizabeth Risdon) e a senhorita Wtason (Clara Blandick), que estavam tomando conta dele. Quando Huck deixa o pai, Jim é falsamente acusado de assassinar o garoto, e os dois descem o Mississippi, até que encontram o Rei e o Duque, que primeiro fazem um show e depois fingem ser os tios das órfãs. Este filme tem algumas escolhas estranhas – se vistas com os olhos de hoje – como mostrar como algo positivo o fato de Huck fumar cachimbo e todo um discurso de Huck sobre Jim ser escravo porque foi esse o destino dado a ele por Deus. Há também dois momentos em que Mickey Rooney se veste de menina.

And in 1939 MGM had the perfect star to be the lead of “The Adventures of Huckleberry Finn”: Mickey Rooney. With Rex Ingram as Jim and no Tom Sawyer in sight, Rooney is outstanding as the boy-hero. In this version, Huck isn’t kidnapped by his father, but agrees to go with him as he’s about to disappoint the Widow Douglass (Elizabeth Risdon) and Miss Watson (Clara Blandick), who had been taking care of him. When Huck escapes his father, Jim is falsely accused of murdering the boy, and the two go down the Mississippi, until they meet the King and the Duke, who first put on a show and later impersonate the orphans’ uncles. This movie has some odd choices – as seen nowadays – like showing Huck smoking a pipe as something nice and a whole speech by Huck about Jim being a slave because this was what God intended for him. There are also two moments in which Mickey Rooney dresses in drag.

Houve uma adaptação da história para o programa de TV Climax em 1955, na qual Jim foi completamente apagado. E então, no final dos anos 50, um cão azul andarilho que cantava Querida Clementina foi criado, e batizado de Dom Pixote – Huckleberry Hound no original. William Hanna e Joseph Barbera quase batizaram Zé Colmeia de Huckleberry Bear, mas mudaram de ideia no último minuto. Além do estilo de vida aventureiro, Dom Pixote tem pouco em comum com Huckleberry Finn.

There was an adaptation of the story for the TV show Climax in 1955, in which Jim was completely erased. And then, in the late 1950s, a blue dog wandering and singing Oh My Darling Clementine was created, and baptized Huckleberry Hound. William Hanna and Joseph Barbera almosted baptized Yogi Bear as Huckleberry Bear, but changed their minds in the last minute. Other than his lifestyle, Huckleberry Hound has little in common with Huckleberry Finn.

E então outras adaptações foram feitas. Houve uma em 1960 dirigida por Michael Curtiz (abaixo), com Buster Keaton em um pequeno papel. J. Lee Thompson dirigiu uma versão em 1974 para a tela grande  e no ano seguinte uma adaptação foi feita para a TV, com Ron Howard como Huck. A versão mais recente da história é um curta-metragem de 2020, mas uma nova adaptação para o cinema já está em pré-produção!

And then other adaptations were made. There was one in 1960 directed by Michael Curtiz (below), with Buster Keaton in a small role. J. Lee Thompson directed a version in 1974 for the big screen and the next year a version was made for the small screen, with Ron Howard as Huck. The most recent version of the story is a short film from 2020 and there is another adaptation in the works!

O relacionamento e a camaradagem entre Huck e Jim é uma das coisas mais importantes no livro, e foi traduzida para as telas de maneiras diferentes. Não houve momentos suficientes de Huck-e-Jim no fragmento de 1920 para que eu pudesse ver como os dois personagens interagiam. Na versão de 1931, a presença de Tom Sawyer por todo o filme eclipsou a relacão de Jim e Huck. Há uma verdadeira amizade retratada no filme de 1939, mesmo que o roteiro reforce que Jim não é uma pessoa muito esperta, sendo inclusive infantil algumas vezes.

The rapport and the camaraderie between Huck and Jim is one of the most important things in the book, and it was translated to the screen in different ways. There wasn’t enough of Huck-and-Jim moments in the 1920 fragment for us to see how the two characters interacted. In the 1931 version, the presence of Tom Sawyer all through the movie eclipsed Jim and Huck’s relationship. There is a true friendship portrayed in the 1939 film, even though they reinforce that Jim is a not-so-bright person, even childish at times.

Eu entendo que “As Aventuras de Huckleberry Finn” é um clássico norte-americano e leitura obrigatória em muitas escolas  - mesmo o livro tendo sido envolvido em polêmicas e até mesmo banido em alguns lugares! Eu li o livro já adulta, tentando agigantar meus horizontes quando o assunto é literatura mundial. Eu gostei muito do livro e agora, dando o veredicto sobre as duas adaptações e meia que vi, tenho que dizer que a versão de 1939 com Mickey Rooney é a melhor delas. E a MGM faz magia novamente!

I understand that “The Adventures of Huckleberry Finn” is an American classic and mandatory reading in many schools – even though the book has been involved in polemics and even banned in some places! I read the novel when I was already an adult, broadening my understanding of world literature. I really enjoyed the novel and now, giving the verdict about the two-and-a-half adataptations I watched, I have to say that the 1939 version with Mickey Rooney is the best of them. MGM does it again, folks!

This is my contribution to the Classic Literature in Film blogathon, hosted by Paul at Silver Screen Classics.

Desenho Retrô: Plic, Ploc e Chuvisco

 

Retro Cartoon: Pixie and Dixie and Mr Jinks

Quando falamos sobre a mais famosa dupla criada por William Hanna e Joseph Barbera, logo pensamos em Tom e Jerry, muito embora haja outras duplas famosas no estúdio. A dupla de gato e rato estreou no cinema em 1940 e até ganhou alguns Oscars! Quase duas décadas mais tarde, Hanna e Barbera voltaram à premissa de gato e rato e criaram não outra dupla, mas um trio: os ratinhos Plic, Ploc e o gato Chuvisco.

When we talk about the most famous duo created by William Hanna and Joseph Barbera, we instantly think about Tom and Jerry, even though there are other famous duos in their studio. The cat and mouse duo made their screen debut in 1940 and went on to even win a few Oscars! Nearly two decades later, Hanna and Barbera went back to the cat and mouse premise and introduced not another duo, but a trio: “meeces” Pixie and Dixie and the cat Mr Jinks.

Chuvisco era um gato alaranjado com uma gravata-borboleta azul clara. Plic e Ploc eram dois ratos cinzas, Plic usava uma gravata-borboleta azul e Ploc, um colete vermelho. Os três em geral viviam na mesma casa, sem humanos por perto, mas às vezes eram encontrados em outros ambientes, como em um navio.

Mr Jinks was an orange cat with a light blue bow tie. Pixie and Dixie were two gray mice, Pixie wearing also a blue bow tie and Dixie a red vest. The three often lived in the same house, not surrounded by humans, but sometimes we’re found in different scenarios, such as a ship.

Ao contrário de Tom e Jerry, neste desenho o gato e os ratos eram até bem amigos. Claro, Chuvisco ainda persegue Plic e Ploc, em geral frisando como ele os odeia. Mas o objetivo dele não é eliminá-los: em um episódio, ele acredita que matou Ploc e fica bem perturbado, e em outro ele manda os ratos para o Polo Norte mas depois os traz de volta para casa porque sem os ratos seus serviços não seriam mais necessários.

Unlike in Tom and Jerry, in this cartoon the cat and the mice were quite friendly. Sure, Mr Jinks still chases Pixie and Dixie, often saying “I hate those meeces to pieces!”. But his goal is never to eliminate the two: in an episode, he thinks he killed Dixie and gets extremely disturbed, and in another episode he bans the mice to the North Pole and later takes them back home because without the mice his services wouldn’t be needed anymore.

O desenho de Plic, Ploc e Chuvisco era parte do Show do Dom Pixote e teve quatro temporadas, entre 1958 e 1962. Cada episódio tinha por volta de sete minutos de duração, e as histórias eram bem simples. Outros desenhos que eram parte do Show do Dom Pixote eram Zé Colmeia e, claro, Dom Pixote. Os personagens também participaram de outros programas de Hanna-Barbera, como Ho-Ho-Límpicos.

Their cartoon was part of The Huckleberry Hound Show and lasted four seasons, from 1958 to 1962. Each Pixie, Dixie and Mr Jinks cartoon was around seven minutes long, and the stories were quite simple. Other cartoons that were also part of The Huckleberry Hound Show were Yogi Bear and, of course, Huckleberry Hound. The characters also appeared in other Hanna-Barbera shows, such as Laff-A-Lympics.

Plic, Ploc e Chuvisco é exibido atualmente no Brasil pelo canal a cabo Tooncast. Um episódio que é frequentemente exibido é também um dos meus favoritos: “Chuvisco Jr”, da primeira temporada. Neste episódio, somos apresentados ao filho de Chuvisco, um gatinho alaranjado de camisa listrada. Chuvisco quer ensinar seu filhote a caçar ratos – mesmo que ele não saiba o porquê de gatos terem de caçar ratos, ele só sabe que é a lei da natureza – e Plic e Ploc até ajudam Chuvisco nesta empreitada, batendo no gato para que Chuvisco Jr fique bravo e passe a detestar ratos. Depois deste divertido episódio, Chuvisco Jr nunca mais foi visto ou mencionado.

Pixie and Dixie and Mr Jinks is currently shown in Brazil in the cable channel Tooncast. One episode that is often in the air is one of my favorites: “Jinks Junior”, from season one. In this episode, we are introduced to Mr Jinks’ son, a tiny orange cat with a stripped shirt. Mr Jinks wants to teach his kiddo how to hunt mice – even though he doesn’t know WHY cats must hunt mice, he just knows that nature is like this – and Pixie and Dixie even help Mr Jinks in this endeavor, hitting the cat so Jinks Junior gets mad at them and starts disliking mice. After this fun episode, Jinks Junior is never seen or mentioned again.

Plic, Ploc e Chuvisco eram mais pacíficos que Tom e Jerry, e muitas vezes também mais engraçados. Apesar disto, e apesar de suas participações em outros programas como o atual Jellystone, que ressuscita personagens de Hanna-Barbera, o trio é quase esquecido na atualidade. Nós sabemos que é difícil competir com Tom e Jerry, mas Plic, Ploc e Chuvisco merecem seu lugar na grande galeria de personagens de Hanna-Barbera.

Pixie and Dixie and Mr Jinks were more peaceful than Tom and Jerry, and often more humorous too. Despite that, and despite their appearances in other shows like the current Hanna-Barbera resurrection Jellystone, the trio is rather forgotten today. We know, it’s difficult to compete with Tom and Jerry, but Pixie and Dixie and Mr Jinks deserve their place in the huge gallery of Hanna-Barbera characters.

This is my contribution to the 8^th Annual Favourite TV Show Episode blogathon, hosted by Terence at A Shroud of Thoughts.

Desenho Retrô: Ho-Ho-Límpicos

 

Retro cartoon: Laff-A-Lympics

Quando o filme da “Liga da Justiça” estreou alguns anos atrás, foi dito que era “o crossover mais épico que todos os tempos”. Que bobagem! O crossover mais épico de todos os tempos foi feito há mais de 40 anos, quando a maioria dos personagens animados de Hanna-Barbera se juntaram para competir em uma espécie de olimpíada. O nome deste crossover que me encantou quando eu era criança é “Ho-Ho-Límpicos”.

When “Justice League” premiered a few years ago, it was advertised as “the most epic crossover ever”. Silly people! The most epic crossover ever had been made over 40 years ago, when most of the famous Hanna-Barbera cartoon characters were put together to compete in an Olympic-like tournament. The name of this crossover that amazed me as a child is “Laff-a-Lympics”.

O programa trazia 45 personagens de Hanna-Barbera divididos em três times: os Assombrados, com os grandes heróis e protagonistas, os Abelhudos, com os coadjuvantes animais e outros animais bonzinhos, e os Rabugentos, com os vilões. Os times competiam em diferentes países e os jogos eram apresentados por dois dos meus personagens favoritos, Leão da Montanha e o Lobo Bobo.

The show had 45 Hanna-Barbera characters divided in three teams: the Scooby Doobies, with the big heroes and lead characters, the Yogi Yahooeys, with the animal sidekicks and nicer animal characters, and the Really Rottens, with the villains. The teams competed in different countries and the games were hosted by two of my favorite characters, Snagglepuss and Mildew Wolf.

HQ / Comic book

Nem sempre os personagens competiam em esportes olímpicos. Como desenhos animados muitas vezes desafiam a lógica, era possível ter algo como uma corrida de camelo nas pirâmides do Egito ou corrida de barco em Acapulco, com os Rabugentos trapaceando para ganhar. O local era mais importante que o esporte, mas a parte mais importante de todas era a interação entre os personagens - afinal, não é rodovia que você vê Scooby Doo cooperando com o Capitão Caverna.

Not all sports in which they competed were Olympic sports. As cartoons often defy logic, you could have things like camel races in the pyramids in Egypt or speedboat races in Acapulco, with the Rottens cheating to win. The location was more important than the sport, but the most important part was the interaction between the characters - after all, it’s not every day that you see Scooby Doo cooperating with Captain Caveman.

Eu via os “Ho-Ho-Límpicos” em reprises quando eu tinha uns nove anos de idade. Além de ver todos os meus personagens favoritos juntos, o que eu mais gostava era que às vezes os vilões ganhavam. Eu sempre gostei de vilões, e quando eles ganhavam eu pensava em como o programa era maduro e realista, porque na vida real o bem nem sempre vence.

I watched “Laff-a-Lympics” in reruns when I was about nine years old. Besides seeing all my favorite retro characters together, what I liked the most about it was that sometimes the villains won. I always liked villains, and whenever they won I thought about how the show was mature and realistic, because in real life the good does not always persevere.

“Ho-Ho-Límpicos” teve duas temporadas em 1977 e 1978, com 24 episódios no total. O programa foi produzido entre dois Jogos Olímpicos: em 1976 as Olimpíadas foram sediadas em Montreal e em 1980 elas foram em Moscou. Eu vi o programa muitos anos depois - às vésperas das Olimpíadas de Atenas em 2004 -, mas para mim parecia que o programa havia sido feito hoje - e com um toque realista, às vezes até mais emocionante que os Jogos Olímpicos originais!

“Laff-a-Lympics” had two seasons in 1977 and 1978, with 24 episodes made. The show was produced in-between two Olympic Games: in 1976 the Games were hosted in Montreal and in 1980 they were in Moscow. I watched the show in reruns many years later - just before the 2004 Olympic Games in Athens -, but for my young self it was as fresh as if they had been made today - and it was very realistic as well, sometimes even more exciting than the original Olympic Games!

This is my contribution to the Olympic Dreams blogathon, hosted by Sally at 18 Cinema Lane. 

Desenho Retrô: Manda-Chuva

Retro Cartoon: Top Cat

Um dos meus desenhos favoritos de quando eu tinha uns oito anos de idade era “Manda-Chuva”. Não sei dizer exatamente o porquê de eu gostar tanto deste desenho – talvez porque era muito bacana e colorido? Talvez porque os gatos do beco usavam roupas? De qualquer forma, eu fiquei surpresa quando, recentemente, percebi que “Manda-Chuva” teve apenas UMA temporada – só 30 episódios! E, mesmo assim, deixou uma grande marca nas mentes dos amantes de desenhos – inclusive em minha mente.

One of my favorite cartoons as a kid of about eight years old was “Top Cat”. I can't exactly say why I liked that cartoon so much – maybe because it was so groovy and colorful? Maybe because the alley cats wore clothes? Well, anyway, I was surprised when, recently, I realized “Top Cat” only had ONE season – only 30 episodes! And, nevertheless, it left a huge mark on the minds of cartoon lovers – including my mind.

Dos seis gatos principais, meu favorito é o Xuxu. Ele é rosa, quieto, dramático e – a principal razão de eu gostar dele – ele usa um suéter branco de gola rulê. Xuxu é um cara blasé, calmo e elegante. Na verdade, meu episódio favorito de “Manda-Chuva” tem Xuxu como protagonista da ação: é o episódio 24, “Xuxu Fica Gagá”.

Out of the six main cats, my favorite is Choo-Choo. He is pink, quiet, dramatic and – the main reason why I like him – he wears a white sweater with a turtleneck. Choo-Choo is a blasé, calm, fashion guy. In fact, my favorite “Top Cat” episode puts Choo-Choo front and center in the action: it's episode 24, “Choo-Choo Goes Ga-Ga”.

O episódio começa com Manda-Chuva levando seus amigos Gênio, Bacana, Espeto e Batatinha para o parque para ver gatinhas. Eles não encontram gatinhas, mas veem Xuxu, que está prestes a pular da ponte porque está apaixonado pela estrela de cinema felina Lola Glamour e não consegue declarar seu amor por ela.

The episode begins with Top Cat taking his pals Brain, Fancy-Fancy, Spook and Benny to the park to see pretty kittens. They find no kittens there, but they see Choo-Choo, who is about to jump from a bridge because he's in love with feline movie star Lola Glamour and can't confess his feelings for her.

Lola mora no Hotel Ritzy Plaza. Ela toma café da manhã na cama, sempre recebe presentes dos admiradores, sai com marajás e barões e possui montes de joias. Ela também é um pouco antipática. Xuxu será capaz de conquistá-la? O primeiro desafio será entrar no hotel, mas Manda-Chuva se encarregou desta missão. Ele também dirá a Lola que Xuxu é na verdade o Conde Chooch – um milionário que é dono do Texas. O maior desafio será Xuxu vencer sua timidez.

Lola lives at the Ritzy Plaza Hotel. She eats breakfast in bed, always receives presents from admirers, goes out with barons and maharajahs and owns tons of jewels. She is a bit unsympathetic, too. Can Choo-Choo woo her? The first challenge will be to enter the hotel, but Top Cat got this mission. He will also tell Lola that Choo-Choo is actually Count Chooch – a millionaire who is the owner of Texas. The bigger challenge will be for Choo-Choo to overcome his shyness.

Esta não foi a primeira vez que Xuxu se apaixonou. Em um episódio anterior – “O Romance de Xuxu” - o gato rosa se apaixona por uma gata francesa chamada Goldie. No início, Manda-Chuva crê que o romance de Xuxu não pode dar certo, porque se der certo ele abandonará o grupo, mas quando descobre que Goldie tem um namorado, ele insiste em ajudar Xuxu a impressioná-la – primeiro ao salvá-la de bandidos, depois ao escrever poemas de amor.

This was not the first time Choo-Choo fell in love. In a previous episode – “Choo-Choo's Romance” - the pink cat becomes infatuated with a French kitten called Goldie. At first, Top cat thinks Choo-Choo's romance must sink, because if it is successful he'll abandon the group, but once he finds out Goldie has a boyfriend, he insists on helping Choo-Choo woo her – first by saving her from criminals, then by writing love poems.

“Manda-Chuva” foi inspirado pelos East Side Kids – um grupo de jovens atores originado nos Dead End Kids dos anos 1930 –, “The Phil Silvers Show”, que foi ao ar entre 1955 e 1959 e ao desenho de Hanna-Barbera “Joca e Dingue-Lingue”. Os gatos no desenho estavam sempre armando esquemas para enriquecer rápido ou conseguir uma boa refeição de graça. O Guarda Belo estava sempre por perto monitorando a gangue felina.

“Top Cat” was inspired by the East Side Kids – a group of youg actors originated in the 1930s Dead End Kids –, “The Phil Silvers Show”, that was broadcast between 1955 and 1959 and the Hanna-Barbera cartoon “Hokey Wolf”. The cats in the cartoon were always scheming some way to get rich quick or get a good meal for free. Officer Dibble was always around monitoring the feline gang.

Nos EUA, Arnold Stang dublava Manda-Chuva e Marvin Kaplan dublava Xuxu. Como curiosidade, a atriz Jean Vander Pyl dublou Goldie e Lola, as duas gatas por quem Xuxu se apaixona.  No Brasil, o ator Lima Duarte, então no começo da carreira, dublou Manda-Chuva e Espeto, com um sotaque bem diferente. O dublador Waldir Guedes dublou Xuxu e Bacana.

In the US, Arnold Stang voiced Top Cat and Marvin Kaplan voiced Choo-Choo. As a curiosity, actress Jean Vander Pyl voiced Goldie and Lola, the two cats Choo-Choo falls in love with. In Brazil, actor Lima Duarte, then in the beginning of his career, voiced Top Cat and also Spook, with a very different accent. Voice artist Waldir Guedes voiced both Choo-Choo and Fancy-Fancy.

Rever “Manda-Chuva” já adulta me permitiu rir de piadas que eu não compreendi quando era criança. Eu acredito que a maioria dos desenhos tem um pouco de conteúdo só para adultos, porque crianças não entendem algumas piadas e trocadilhos. Conforme eu revia o desenho, eu também vi que talvez, eu goste de Xuxu porque ele é como eu: quieto, dramático, tímido e muito elegante (hahaha).

Rewatching “Top Cat” as an adult allowed me to laugh at jokes that fell flat when I was a kid. I believe most cartoons really have a bit of their content made for adults only, because kids can't understand some jokes or puns. As I rewatched the cartoon, I also saw that, maybe, I like Choo-Choo because he is like me: quiet, dramatic, shy, and with great fashion sense (LOL).

Piadas à parte, eu acredito que “Manda-Chuva” foi cancelado cedo demais. Com seus episódios simples mas interessantes, eu posso imaginar o desenho durante muitas temporadas sem cansar. Infelizmente, o desenho teve muito mais sucesso na América Latina do que nos EUA. “Manda-Chuva” sobreviveu por uma década como história em quadrinhos e foi revivido por um estúdio de animação mexicano para dois longas em 2011 e 2015. Os novos filmes não foram grandes sucessos – e nós nunca saberemos que outras aventuras nossos amigos gatos poderiam ter vivido no desenho se ele tivesse durado mais um pouco.

Jokes aside, I believe “Top Cat” was cancelled too soon. With its simple yet amusing episodes, I could see the cartoon lasting many seasons without getting boring. Unfortunately, it was way more successful in Latin America than in the US. “Top Cat” survived for over a decade as a comic book and was revived by a Mexican animated studio for two features in 2011 and 2015. The revival was not very successful – and we'll never know the further adventures our cat friends could have lived in the cartoon if it had lasted longer.

This is my contribution to the 6th Annual Favourite TV Show Episode Blogathon, hosted by Terry at At Shroud of Thoughts.